• Amsterdam maakt zich klaar voor de iPadperformance van Kamagurka

    KAMA 24 uur op iPad

     

    Dat Kamagurka altijd voor een stunt te vinden is, weet iedereen onderhand wel.

    Met de komst van de iPad bedacht de inventieve kunstenaarperformer een nieuwe richting waarbij vlugheid en vergankelijkheid centraal staan of is het eerder een evolutie in de zeefdrukkunst? Jammer dat de 70 werken in de versnipperaar eindigen maar dat is nu eenmaal deel van het opzet. Een gemiste kans voor dé stap naar ‘voor iedereen betaalbaar en toegankelijk kunstbezit’?

    Aan de media vertelde hij:

    “Je kunt op de iPad mooie schilderijen maken. David Hockney doet dat ook. Je kunt met een digitaal palet kleuren mengen, toetsen aanbrengen, kleur opbrengen met verschillende structuren. Je ‘mist’ alleen het natte van klassieke schilderkunst.
    Zo ontstond het idee: waarom maken we niet een expositie waarbij die snelheid uitgebuit wordt”.

    Met dat idee voor zo'n 24 uurs iPad-performance van Kamagurka ging Han van Wel van de ‘Keizer Karel Galerie’ langs bij het Stedelijk Museum in Amsterdam. Daar organiseren ze in het museumdeel dat al open is, evenementen rond kunst en moderne media, met lezingen en discussies en manifestaties. Daar bleek Kama's project goed in te passen.

    Een aanvaardbare reden om precies daar op 31 maart 2011 de performance te houden, omlijst met discussies en lezingen over kunst en moderne media.

    kama.jpg


  • ART@KNOKKE-HEIST:Kunst nog meer in de schijnwerpers te Knokke-Heist


    9 april 2011:

    27 galeries van Knokke-Heist
    organiseren voor het eerst
    op dezelfde dag een vernissage

     

    “Een opportuniteit voor de kunstliefhebbers om Knokke-Heist te bezoeken want art@knokke-heist biedt een ruime keuze om verschillende vernissages bij te wonen in de 27deelnemende galeries” zegt Graaf Leopold Lippens, burgemeester van Knokke-Heist, die dit initiatief, waar gemeente en galeries de handen in elkaar slaan, toejuicht.
    “Een duidelijke win-win, waar de bezoeker van Knokke-Heist extra mee gebaat is!”

    Knokke-Heist telt heel wat galeries (een vijftigtal op 2km²), heeft heel wat kunstbeelden in openlucht en heeft aandacht voor kunst en architectuur. 

    Tal van kunstliefhebbers zakken regelmatig af naar de kustgemeente om te proeven van kunst, het 10 km zandstrand, de ononderbroken wandel- en fietsdijk van 9 km, de topgastronomie in de streek, de uitmuntende shoppingsmogelijkheden en het ‘degusteren’ van een hapje en een drankje op één van de talloze terrasjes.

    Kortom, puur genieten van de sfeer in Knokke-Heist!

    De interesse voor de kunst heeft bij de gemeente het initiatief aangewakkerd om, na grondig overleg met de galeries, de bezoekers en bewoners 3 momenten per jaar te bieden om een galeriebezoek extra aanlokkend te maken.

    Op elke eerste zaterdag van de paasvakantie, de zomervakantie en de herfstvakantie organiseren een groot aantal van de galeries een vernissage zodat kunstliefhebbers of geïnteresseerden een keuze te over hebben. Zij kunnen die dag een selectie maken uit de galeries/kunstenaars die hun interesse wegdragen.

    Voor 2011 zijn de data respectievelijk 9 april, 2 juli en 29 oktober.

     

    Praktische informatie:

    De deelnemende galeries nodigen hun gasten uit en voeren hun eigen publiciteit rond dit gebeuren. Knokke-Heist plaatst een artikel in haar lifestyle KH Magazine, editie april-mei-juni 2011 voor haar bezoekers en talrijke 2everblijvers. Dit magazine wordt verdeeld binnen en buiten de gemeente.

    In elke uitgave van KH magazine wordt de agenda van de volgende edities van art@knokke-heistmeegegeven.

    Daarnaast worden nog andere communicatiekanalen gebruikt zoals de website www.artknokke-heist.been de speciaal ontworpen brochure “art@knokke-heist”.
    Je kan deze brochure downloaden via www.artknokke-heist.be of via www.knokke-heist.info/publicaties.

    Deze brochure is verkrijgbaar bij de dienst toerisme van Knokke-Heist en bij de deelnemende galeries.

     

    Voor bijkomende inlichtingen:

    Toerisme Knokke-Heist vzw

    Zeedijk-Knokke 6608300 Knokke-Heist Tel. +32 (0)50/630.380

     

    toerisme@knokke-heist.bewww.artknokke-heist.be

    ALPHONSE D'HEYE 2009 modern 015.jpg

    Werk van Alphonse D'Heye in de Art Gallery Alphonse D’HEYE Zeedijk  652  
    Volledige lijst van deelnemende galerijen: www.artknokke-heist.be

     

     

     

  • Monaco: Grimaldi Forum opnieuw trefpunt voor de kunstliefhebber

    ART MONACO: van 31 maart tot en met 3 april 2011

    Onder de leiding van promotor Johnessco Rodriguez zal het ‘Grimaldi Forum’ opnieuw plaats maken voor een 4000 m² groot kunstforum voor Art Monaco '11. 

    Het mondaine Monaco is dan weer gastheer voor meer dan 60 exclusieve, wereldwijd gerenommeerde galeries en de Europese toppers.

    Art Monaco '11, blijft ongetwijfeld een uitstekend uithangbord voor zowel de locale als de internationale kunst. Een smeltkroes van allerlei strekkingen op kunstvlak en een ideale ontmoetingsplaats voor kunstliefhebbers en galeriehouders.
    Een forum voor het uitbouwen van een internationaal netwerk samen onder één dak.

    De kunstliefhebber ontdekt er naast grote namen als Pablo Picasso, Andy Warhol, Tommy Wilson, Agostino Bonalumi, Lucio Fontana, Nikolai Blokhin, Mark Quinn, Aung Kyaw Htet, Enkhtaivan O. en John Nicholson ook een waaier aan opkomend talent dat klaar staat om de kunstwereld te veroveren.

     

    Waar - wanneer - toegang?


    Grimaldi Forum - Monaco

    Donderdag 31 maart: 19:00 tot 22:00 (VIP Receptie - op uitnodiging)

    Vrijdag 1 april: 13:00 tot 21:00

    Zaterdag 2 april: 12:00 tot 20:00

    Zondag 3 april: 12:00 tot 19:00

     
    VIP Receptie: 100 €, Reservatie op vip@artemonaco.com

    Driedaagse pas: 40 €

    Toegangskaart: 20 €

    Studenten en senioren: 10 €

    Kinderen jonger dan 12: gratis

     

    Webstek: www.artemonaco.com

     

    Art Monaco.jpg

  • Sint-Martens-Latem/Gent: Eddy Wally aan de beterhand

     

    GEZONDHEID VAN EDDY WALLY
    EVOLUEERT GUNSTIG


    Manager Hugo Colpaert laat weten dat er sinds maandag 14 maart een positieve evolutie in de toestand van Eddy Wally is.
    Nu kan hij op eigen kracht eten en drinken. Met steun kan hij op beide benen staan.
    De volgende stap is opnieuw leren stappen. 

    Daarna gaan de specialisten zich toeleggen op de revalidatie van zijn linkerarm.

    Dit positieve resultaat is te wijten aan zijn levenskracht en volledige inzet tijdens de dagelijkse revalidatie.

    Sinds 15 maart heeft hij ook een betere nachtrust. Hij werd overvallen door hevige nachtmerries die hem telkens paniekerig wakker brachten, waardoor hij overdag een zeer vermoeide indruk gaf. 
    “Eddy ziet er nu al veel beter uit”, aldus manager Colpaert.
    Iedere morgen belt de zanger met zijn manager om het verloop van zijn nacht te rapporteren. Hij vraagt Hugo dan ook om naar hem toe te komen zodanig dat hij de fans kan rapporteren over zijn gezondheidstoestand en wordt zelf graag geïnformeerd over het gebeuren in de wereld.  

    Sympathiebetuigingen

    In de afgelopen periode zijn er ondertussen meer dan 10.000 e-mails binnengekomen en heeft het management meer dan 2000 telefoongesprekken gevoerd. Deze boodschappen worden gebundeld en ten gepaste tijde aan Eddy doorgeven. Er zitten veel getuigenissen bij van mensen die hetzelfde of ongeveer hetzelfde is overkomen. In 95% van de gevallen is er een happy end waarbij het slachtoffer bijna volledig is hersteld en zijn activiteiten kon hervatten.
    De duur van de revalidatie is uiteraard afhankelijk van persoon tot persoon. 
    Niemand kan op voorhand vertellen hoe lang de revalidatie juist duurt. In vele gevallen was er een plotse, hevige vooruitgang.
    Hier moeten we bij Eddy nog even op wachten.

    Langs deze weg wil Eddy iedereen danken voor het respect en het medeleven.
    Het doet 
    hem goed dat hij niet in de steek wordt gelaten. Het heeft hem enorm veel moed. Ook de liefde en vriendschap van zijn vrouw Mariëtte en dochter Marina, die hem dagelijks bezoeken, stimuleert hem.
    Momenteel wil en kan hij nog geen pers of media of fans ontvangen.
    Hij moet op 
    doktersbevel, zich ten volle kunnen concentreren op zijn revalidatie en zijn rust.  

     

    eddywally.jpg

     

    (photo Eddy Wally courtesy seniorennet.be)

     

  • Sint-Martens-Latem: EUROPESE WEDSTRIJD VOOR JONGE SCHILDERS


    GROTE  EUROPESE WEDSTRIJD

    VOOR JONGE SCHILDERS

     

    Op initiatief van ‘Eau & Lumière’ en in samenwerking met ‘EuroArt’ wordt een grote Europese wedstrijd voor jonge schilders (- 35 jaar) gehouden, in 21 landen en 105 Europese steden of gemeenten.

    Omdat het kunstenaarsdorp Sint-Martens-Latem lid is van ‘Eau & Lumière’ en van ‘EuroArt’, wil het kunstenaarsdorp deze wedstrijd en het ‘grand concours’ van harte aanbevelen.

     

    Uittreksel van het reglement

     

    -       De wedstrijd wordt georganiseerd door L’Institut Européen des Itinéraires Culturels (Raad van Europa).

     

    -       De deelnemers kunnen beroeps – of amateur-kunstenaars zijn, jonger dan 35 jaar op 31 juli 2011.

     

    -       Het verplichte formaat is 65 (h) x 50 (b) cm. Alle technieken zijn toegestaan.

     

    -       De stijl moet ontleend zijn aan het impressionisme of het postimpressionisme.

     

    -       Het onderwerp moet een stedelijk, randstedelijk of ruraal landschap zijn.

     

    -       Men mag zich inspireren op bestaande werken, op voorwaarde dat de reproducties hedendaagse landschappen worden.

     

    -       Men kan zich (met verwijzing naar Sint-Martens-Latem) inschrijven via mail:

    claire.de.fenoy@culture-routes.lu of aurore.mallet@culture-routes.lu.

     

    -       Het werk moet voor 31 juli 2011 opgestuurd worden naar:

    Institut Européen des Itinéraires Culturels

    Abbaye de Neumünster L.

    L.2160 Luxembourg

     

    Een korte uitleg van/over het werk (minder dan 10 lijnen) zal door de kunstenaar worden bijgevoegd.

     

    Prijs

    De nominatie door een deskundige jury heeft plaats in oktober 2011.
    Twaalf genomineerde werken zullen in 2012 in Luxemburg worden tentoongesteld, vervolgens in Straatsburg (Raad van Europa) en tenslotte in ieder van de Europese steden en gemeenten die zullen inschrijven voor de expositie.

    Ze zullen eveneens worden vermeld op alle websites van de deelnemende gemeenten.

    euroart.jpg


     

  • Antwerpen: tentoonstelling Joe Van Rossem

     

     

    HOMMAGE:

    Joe Van Rossem, een mozaïek van gedachten

    ATAB & de vzw Joe Van Rossem heeft het genoegen u uit te nodigen op de tentoonstelling/vernissage Joe Van Rossem - ‘Mozaïek van Gedachten’
    op 1 april 2011 om 19.30 u in de Atab Art Gallery.

    De ATAB Art Gallery ligt in het verlengde van De Kaai in Antwerpen, juist aan de rand van de Schelde met een prachtig zicht op kathedraal & in de verte het MAS (Museum aan de Stroom).

     

    Inleiding: Hilde Van Mieghem

    Spreker: Hugo Brutin kunstcriticus (a.i.c.a.).

    Muzikale omlijsting: Simon Lenski

     

    Samen met Fons Roggeman en Dees De Bruyne behoort Joe Van Rossem tot de groep kunstenaars die sinds de jaren zestig in Latem woonden en contact hadden met de laatste groep van de Latemse School.

    Voor meer info: www.joevanrossem.be

    ATAB Art Gallery

    d'Herbouvillekaai 80, 2020 Antwerpen

    Openingsdagen: Ma, Di, Wo, Do en Vrij

    Open: De ATAB Art Gallery is steeds tijdens de kantooruren open van 9 tot 17 uur 

    Tentoonstelling: van 1 april tot 16 juni 2011 - gratis entree

    joe v rossem 2.jpeg

    Photo by courtesy vzw Joe Van Rossem

     

     

     

  • Gent: recitals jonge Oost-Vlaamse solisten in het Provinciehuis

    Jong klassiek in Oost-Vlaanderen

    17 maart tot 3 april 2011

    In 2011 zijn de succesrijke solisten recitals – een provinciaal initiatief waarmee in 1971 gestart werd – aan hun 41ste reeks toe. Deze recitals willen aan jonge Oost-Vlaamse solisten de kans bieden om voor een publiek op te treden en concertvastheid te verwerven in een stimulerende sfeer.

     

    Programma:

     

    Donderdag 17 en vrijdag 18 maart om 20 uur en zondag 20 maart om 10.30 uur

     

    Ardalus

    Sarah Abrams, sopraan, Nathalie Fransen, luit, theorbe en blokfluit, Karen Ketels, blokfluit met muziek van Caccini, Willaert, Sweelinck, Hassler, Bassano, de Castro, Starter, Van Eyck, de Anchietta, Ortiz, Arbeau, de Cabezon, Dowland.

     

    Donderdag 24 en vrijdag 25 maart om 20 uur en zondag 27 maart om 10.30 uur

     

    Stephanie Proot, piano, Veerle Simoens, cello met muziek van Bach, Chopin, van Beethoven.

     

    Donderdag 31 en vrijdag 1 april om 20 uur en zondag 3 april om 10.30 uur

     

    Tridee

    Elke De Meester, accordeon, Linde Devos, viool, piano en Rik De Geyter, klarinet met muziek van Piazzolla, Vivaldi, Flecijn, Devreese, Semionov.

     

     

    De Recitals jonge Oost-Vlaamse solisten 2011 vinden plaats in de raadzaal van het Provinciehuis, Gouvernementstraat 1 in Gent.

     

    Deze concerten zijn gratis. De deuren gaan open op donderdag en vrijdag om 19.30 uur en op zondag om 10 uur. De beschikbare plaatsen worden vrij ingenomen.

    Inlichtingen:

     

    Provincie Oost-Vlaanderen

    Dienst Kunsten en Cultuurspreiding

    Woodrow Wilsonplein 2, 9000 Gent

    contactpersonen: Nathalie Eykelberg en Hilde De Vusser

     

    tel. 09 67 72 55/58

     

    Klassiekemuziek.jpg

    (Photo archief Volksuniversiteit.nl)

  • Sint-Martens-Latem - Verfrissende lentetentoonstelling bij Hores Art Center

     

    NIEUWE LENTE WORDT IN

    HORES ART CENTER INGELUID

     

    Kunstschilder Rik Van de Walle en beeldhouwer Dirk De Keyzer zijn inmiddels gevestigde waarden in de Vlaamse kunstwereld maar twee talentrijke nieuwkomers  bij  de vaste collectie van Hores Art Center.

     

    Rik Van de Walle maakt vooral figuratief werk. Hij bouwde al een stevige reputatie op in de portretteerkunst. De schoonheid en de elegantie van de vrouw is zijn favoriete thema.

    Zijn oeuvre zou je, naast louter figuratief en realistisch, door een subtiele poëtische en gevoelige uitstraling kunnen omschrijven als lyrisch realisme.

    Het krachtige lijnenspel en de uitgesproken sierlijkheid gaan samen met een sober en teder kleurenpalet. Hij hanteert inderdaad de hem eigen figuratieve stijl waarin de vrouw centraal staat. De haast monochrome kleurentoets zorgt voor een evenwichtige, sterke variabele in de sublieme compositie.

    Dirk De Keyzer ontdekten we enkele jaren terug op de Knokse Zeedijk en in de Brugse binnenstad.
    De belangrijkste inspiratiebron voor zijn beeldhouwwerk is ... het leven zelf.

    Het dagdagelijkse, de menselijke figuur zoals hij ze beleeft, soms aangedikt met een vleugje ironie en een subtiele, karikaturale toets. De wereld wordt omgebogen naar een alternatieve parallelle habitat waarin grote en alledaagse problemen gecompenseerd worden.

    Een belangrijk aspect binnen de kunst van Dirk De Keyzer is humor. Hij is er sterk van overtuigd dat humor speerpunt van maatschappijkritiek kan zijn. Ontwapenende humor eerder dan billenkletserij om relativering en verdraagzaamheid te stimuleren.

    Info:

     

    Niña Van den Bosch - Art Center HOres

     

    www.hores.be

    Latemstraat 8, BE - 9830 Sint-Martens-Latem

    0477 48 23 70  -  09 33 506 33

    Expo: van 04/03/2011 tot 28/04/2011

     

    DIRKDEKEYZER - BALLERINA.jpg

    Dirk De Keyzer, 'Ballerina' - Photo courtesy Hores Art Center

     

     

  • Gent - SATURN II van Karl Van Welden

     

    K A R L   V A N   W E L D E N 

     V E R E N I G D E   P L A N E T E N

    S A T U R N  II

     

    THE GAME IS UP! 2011 | 15-20 en 23-26 MAART 2011

    INFO | Vooruit | GENT (BE)

     

    ‘Het lijken net allemaal kooien, allemaal kleine theatertjes, waarin elke speler alleen is, volstrekt tot eenling gemaakt en voortdurend zichtbaar.’ (Michel Foucault, Surveiller et punir)

    SATURN II is een performance/installatie in Karl van Welden’s SATURN-reeks, die zich toespitst op thema’s als afstand, intimiteit, oneindigheid, controle en macht in relatie tot het hedendaagse landschap. Het in situ project SATURN II exploreert de beeldkracht van het urban landscape en wordt parallel ontwikkeld met SATURN I, een installatie voor natuurlandschap.

     

    Op een hoog gebouw staat een cirkel van monolithisch ogende observatiepunten. Een panoptische opstelling die uitzicht biedt op de weidse omgeving. Als toeschouwer neem je individueel plaats in de observatieposten, die inzoomen op details in een voor de rest chaotisch ogend stadspanorama. De lens gidst je blik naar de intimiteit van geïsoleerde figuren in de verte. In een atmosfeer van melancholie en vage dreiging trachten ze zich via kleine handelingen in te schrijven in de wereld en de tijd.

     

    Stad, performers en toeschouwer worden deelnemers in een spel van afstanden scheppen en overbruggen. Het stadslandschap als bemiddelaar tussen handelingen op mensenmaat en kosmische dimensies. De bezoeker bepaalt zijn eigen tijd, de performers spelen onafgebroken door.

     

     

    Concept | Regie | Sound:  Karl Van Welden - Dramaturgie: Bart Capelle

    Performers: Stefaan Claeys  |  Sarah Eisa / Sara Vilardo  |  Michael Helland  |  Carolina Mantovano  |  Kevin Trappeniers  |  Fran Verstegen - Sound: Yannick Franck

    Licht: Jelle Moerman - Assistent | Fotografie: Maarten De Vrieze -

    Coördinatie: Julie Descamps

    Productie: Verenigde Planeten | United Planets vzw - Coproductie: Oerol 2011 (NL) | Vooruit (BE) - Met de steun van: PACT Zollverein (DE) | Stad Gent | Vlaamse Overheid

    Infowww.verenigdeplaneten.be

    verenigde planeten Maarten De Vrieze.jpg

    fotorechten Maarten De Vrieze - courtesy Verenigde Planeten

     

     

  • Turnhout: STEPHAN BALKENHOL schittert in Kunstforum WÜRTH

    ‘Wat zie je?’

    Beeldhouwer Stephan Balkenhol

    in Kunstforum Würth te Turnhout

     

     

    Bij Kunstforum Würth loopt opnieuw een boeiende solotentoonstelling.

    Deze keer is Stephan Balkenhol er te gast. Balkenhol, een toonaangevend en hedendaags beeldhouwer, houwt met beitel en hamer beelden uit houten blokken en stelt in zijn werk de gewone mens centraal. Gewone mensen, in gewone omstandigheden.

    Deze tentoonstelling brengt zijn oeuvre vanaf de jaren 90 tot nu.

    De beelden maken voornamelijk deel uit van de Verzameling Würth, aangevuld met werken uit de bekende Collectie Deweer.

    Stephan Balkenhol is geboren in 1957 in Duitsland. Hij studeerde van 1976 tot 1982 aan de Hochschule für Bildende Künste in Hamburg, was docent aan de Städelschule in Frankfurt/ Main en is sinds 1991 hoogleraar aan de Staatliche Akademie der Bildenden Künste in Karlsruhe. Balkenhol leeft en werkt op dit moment in Karlsruhe en Meisenthal (F).

    Hij maakt beelden, reliëfs, tekeningen en zeefdrukken, maar hét handelsmerk van de kunstenaar zijn grof gekapte en kleurig beschilderde houtsculpturen.

    Balkenhol werkt inderdaad bij voorkeur met hout en houdt ervan om het authentieke beeldhouwwerk te laten zien in al zijn facetten. Balkenhol beschouwt het materiaal én het beeldhouwproces als deel van het kunstwerk. Sporen van het bewerken worden niet weggewerkt of gladgeschuurd, barsten en splinters blijven zichtbaar, net als de structuur van het hout met nerven en eeuwringen. Verf gebruikt hij om de belangrijkste aspecten te accentueren, maar verder verkiest hij het naakte hout om bijvoorbeeld de huidskleur te suggereren.

    Stephan Balkenhol toont respect voor de authenticiteit van het materiaal waar hij mee werkt, maar minstens even veel respect voor de gewone mens, zoals hij is. Balkenhol zet geen held op een voetstuk, wel de meest onopvallende man of vrouw. Zijn figuren zijn alledaagse, rustige verschijningen die het midden houden tussen het anonieme en het vertrouwde. Raadselachtig en anoniem staren ze in de leegte naar een onbekend punt, vrij in te vullen door hun toeschouwer. Of om het met de woorden van de meester zelf uit te drukken: ‘”Mijn beeldhouwwerken vertellen geen verhaal, maar verbergen iets geheimzinnigs. Het is niet mijn taak om dat te onthullen, het is aan de toeschouwer om het geheimzinnige te ontdekken en in te vullen.”

    Vanaf de jaren 90 liet Balkenhol ook dieren toe in zijn werk. De menselijke figuur wordt dan ‘vergezeld’ door een dier, zodat de ‘mens’ nog meer in ‘the picture staat’. Meestal geeft hij zijn sculpturen een vleugje humor mee. Typerend voor zijn stijl is ook de sokkel, die gemaakt is van hetzelfde materiaal als de sculptuur zelf. Dit geeft de illusie dat beeld en sokkel één zijn.

    Wanneer?  Nog tot 18 september 2011.

    Wat? ‘Stephan Balkenol: Wat zie je?’

    Waar? Würth Belux, Everdongenlaan 29, 2300 Turnhout

    Openingsuren: elke dag van 10 tot 17 uur, behalve op feestdagen Toegangsprijs: 2 euro (kinderen -6 jaar gratis, met een lerarenkaart of een ‘Maks!’ kaart eveneens gratis) 

    balkenhol1.jpg

    Photo by courtesy of Würth